Traduco liberamente e distribuisco l’articolo originale di Cristpher Volpe Kathryn Stats ha affinato una percezione acuta del paesaggio e dell’essenza stessa della natura, passeggiando attraverso la campagna dello Utah in sella al suo cavallo durante la giovinezza. Questo amore per il paesaggio si è trasformato in uno studio assiduo sotto la guida di artisti...
Leggi tuttoLa pittura ad olio alla prima spiegata dal maestro Harold Speed
“Oil Painting Techniques and Materials” di Harold Speed è un testo classico che esplora in profondità le tecniche e i materiali della pittura ad olio. Speed condivide la sua vasta esperienza e conoscenza, rendendo il libro un tesoro per artisti di tutti i livelli. Il libro si divide in due sezioni principali: la prima...
Leggi tuttoStudi di disegno della figura da 18 cm
Chi mi conosce sa che nei miei studi e per il mio lavoro cito spesso James Gurney è un pittore e illustratore di cui ho tradotto molti brani e tutorial. In un articolo su Substack James racconta questo aneddoto: L’illustre pittore accademico britannico Frederic, Lord Leighton (1830-1896) invece, proponeva di disegnare le figure significativamente...
Leggi tuttoI colori possono parlare?
Il post esplora il potere narrativo ed emotivo dei colori, evidenziando come ogni tonalità racconti una storia unica e susciti emozioni diverse. Attraverso esempi di come artisti storici hanno utilizzato il blu per esprimere malinconia, il rosso per passione e rivoluzione, e il verde per richiamare la natura e la serenità, il testo illustra...
Leggi tuttoLa Verità su Come Disegnare Ritratti che Nessuno Ti Ha Mai Detto!
Nell’arte del ritratto alla prima, la sfida più grande per molti artisti non è tanto nella tecnica quanto nella percezione. Un recente video su YouTube, “Disegnare Ritratti – Non disegnare la bocca, il naso, gli occhi o le orecchie”, Tony Swaby mette in luce un approccio innovativo al disegno di ritratti che merita una...
Leggi tuttoI colori acrilici seccano troppo in fretta?
Ciao! Capisco la tua frustrazione con i colori acrilici che si seccano troppo velocemente. Per fortuna, esistono diversi medium ritardanti che possono aiutarti a prolungare il tempo di asciugatura senza alterare la consistenza o la resa del colore. Ecco alcune opzioni da considerare: 1. Medium ritardante acrilico: Questo è il tipo di medium più comune...
Leggi tuttoI migliori libri sulla pittura ad olio all’aperto
In un mondo che corre sempre più veloce, decidere di fermarsi e dipingere ad olio all’aperto è un atto rivoluzionario, un ritorno alle radici dell’osservazione e della contemplazione. È la decisione di rubare alla natura i suoi segreti più intimi, catturando non solo ciò che appare agli occhi, ma anche l’essenza invisibile delle cose,...
Leggi tutto37 consigli per fare pittura di paesaggi
Ti sei mai trovato ad ammirare un bellissimo paesaggio e a desiderare di poterne catturare l’essenza su tela? Vorrei parlare di una serie di consigli che ho trovato molto utili nello studio sul disegno e sulla pittura del paesaggio. Sono adatti sia per la pittura ad olio che per quella acrilica. La pittura del...
Leggi tuttoVinci la sfida della tela bianca
Ogni artista conosce quel momento: davanti a una tela vuota, il mondo delle possibilità si apre davanti a te, ma ecco anche la sfida di iniziare. Questa fase cruciale è il cuore del quinto capitolo: DESIGN del libro “The Eye of the Painter:” di Andrew Loomis. Questa dispensa ti guiderà nel tuo processo di...
Leggi tuttoImpara a usare valori limitati per dipingere migliori paesaggi
Esercizio dei quattro toni: Un esercizio sul paesaggio, tratto da un libro di Mitchel Abala “The Landscape painter’s Workbook (for artists)” realizzerai un dipinto in bianco e nero, utilizzando solo cinque valori. Così sarai costretto a prendere decisioni drastiche riguardo a tre elementi essenziali dell’interpretazione delle forme. Supporto: Questo esercizio può essere realizzato con...
Leggi tuttoColore e design: i segreti per creare opere d’arte originali e interessanti
Hai idea di quanto è importante saper usare in modo efficiente il colore e il design quando vuoi realizzare un quadro o un disegno con qualsiasi tecnica? Colore e design sono due elementi fondamentali che influenzano la qualità e l’espressività delle tue opere d’arte. Il colore è il modo più efficace per attirare l’attenzione...
Leggi tuttoPratica deliberata di ritratto a penna biro
In questo periodo sono concentrato nello studio del disegno gestuale e sto sperimentando nuovi metodi di tratteggio con la penna biro. La tecnica a penna costringe a prendere atto che le linee di costruzione – dato che non possono essere cancellate – diventano parte del disegno e contribuiscono a rendere l’opera personale ed espressiva....
Leggi tuttoPratica deliberata: chiaroscuro sullo schema della testa secondo A.Lomis
Fatto lo schema della testa secondo il modello di Loomis nel video precedente, preparato per i membri del gruppo di studio sulle basi del disegno dal vero, oggi usciremo dalle indicazioni del libro “Drawing the heads and the hands” per vedere subito se lo sforzo di imparare a memoria questo schema vale la fatica. Durante il...
Leggi tuttoScopri le proporzioni della testa con A.Lomis – Video Guida
Se vuoi imparare a fare ritratti, conoscere bene le proporzioni della testa è uno dei pilastri su cui si basa la magia di creare disegni realistici e coinvolgenti. Questo aspetto determina l’equilibrio e l’armonia di un ritratto. Il metodo di Andrew Loomis è considerato una guida essenziale per gli artisti di ogni livello. Lo...
Leggi tuttoEsprimiti con il colore: Dipingere con i Numeri
Hai mai desiderato esplorare il mondo dell’arte in modo divertente e appagante? L’arte del Dipingere con i Numeri è la risposta ai tuoi desideri. Questo coinvolgente passatempo artistico ti permette di creare opere d’arte straordinarie in modo facile e rilassante. Ecco perché dovresti iniziare oggi stesso. Dipingere con i numeri è un modo divertente...
Leggi tuttoIl potere della sottopittura: migliora i tuoi dipinti con la grisaglia
Con la grisaglia puoi creare una sotto pittura monocromatica in tonalità di grigio. Questo abitua l’occhio a calcolare i valori chiari e scuri anche quando si dipinge successivamente con il colore. La tecnica della grisaglia è spesso utilizzata nella pittura di ritratto: Uno dei vantaggi della tecnica è che aiuta a sviluppare la capacità...
Leggi tuttoCinque amici in mostra a Cagliari
Dal 29 aprile al 1 maggio 2023 saremo ospiti dello spazio creativo e espositivo LOGU con alcune nostre opere. LOGU, ideato dalla creatività e nello spirito di apertura culturale dei nostri amici Valentino Sanna e Gianluca Mureddu, è un luogo dove nascono e si sviluppano eventi legati al mondo dell’arte e della comunicazione. Proiezioni...
Leggi tutto15 archetipi della composizione:
il segreto delle grandi opere d’arte
Una delle prime cose da sapere sull’arte è che “non ci sono regole”. E’ proprio così: l’arte è totalmente soggettiva e ciò che funziona meglio per te è ciò che conta! Seguendo questo ragionamento viene da chiedersi: perché impazzire a imparare tutte le “regole dell’arte” e le linee guida di cui tanto si sente...
Leggi tuttoCostruisci basi solide per la tua arte con il disegno dal vero
Se quando disegni ti blocchi a un certo punto perché vedi che c’è qualcosa che non va ma non riesci a capire dove stai sbagliando, allora questo corso per imparare le tecniche di base del disegno dal vero fa per te. Spesso guardo corsi e tutorial su YouTube (non si finisce mai di imparare)....
Leggi tuttoImparare l’arte del disegno è divertente e facile quando si fa insieme!
Scopri i segreti del disegno, unisciti alla nostra classe su facebook Ti invito a partecipare ad una serie di webinar, insieme ad un gruppo selezionato di dieci persone, per crearti solide basi per riuscire nella tua arte. Attraverso le dimostrazioni di disegno con soggetti scelti tra quelli dell’articolo Esercizi di base per capire come...
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