Come trasmettere emozioni usando i bordi delle forme Nell’affascinante mondo dell’arte pittorica, ci sono elementi che catturano immediatamente l’attenzione – il soggetto, i colori, la composizione. Ma c’è un elemento sottile, spesso trascurato, che può fare la differenza tra un dipinto buono e uno straordinario: i bordi. Nella traduzione del libro “Alla Prima” di...
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Come una Rosa può Insegnarti a Vedere il Mondo Hai mai osservato attentamente una rosa? I suoi petali vellutati, le curve delicate, il gioco di luci e ombre che danzano sulla sua superficie… Ora, immagina di poter catturare tutta questa bellezza con una semplice matita su un foglio di carta. Sembra impossibile? Non per...
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La Grisaglia: Un Viaggio tra Luce e Ombra La tecnica della grisaglia è una delle più affascinanti nel mondo della pittura ad olio, in quanto permette di costruire il volume e la luminosità di un dipinto in modo unico e controllato. Nata nella pittura fiamminga del XV secolo, la grisaglia è molto più di...
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Hai sempre sognato di esprimere la tua creatività con il disegno e la pittura, ma pensavi di essere troppo “grande” per iniziare? Richard Schmid, nel suo celebre libro “ALLA PRIMA”, sfata questo mito e ci svela i segreti per sviluppare le nostre abilità artistiche a qualsiasi età. Il disegno: una disciplina mentale alla portata...
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Poche sono le tecniche hanno il potere di trasformare un semplice schizzo in un’opera vibrante di vita come il chiaroscuro. in questo video, affronterai un viaggio affascinante attraverso i segreti della tecnica del chiaro scuro, applicata al disegno a matita per lo studio di una natura morta che sarà poi realizzata con la tecnica...
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Stiamo traducendo in italiano i migliori testi che ogni artista dovrebbe leggere almeno una volta nella vita. Unisciti a noi mentre esploriamo questi capolavori che hanno influenzato generazioni di artisti in tutto il mondo.” Nel vasto universo dell’arte, avere accesso a risorse di alta qualità è come trovare una bussola in un mare sconosciuto....
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Hai mai osservato un artista esperto mentre traccia le prime linee di un disegno e ti sei chiesto come fa a cogliere l’essenza di un oggetto complesso con pochi tratti apparentemente semplici? Il segreto sta nella capacità di vedere oltre la complessità e individuare le forme geometriche di base che compongono ogni oggetto. Questa...
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Come esaltare i tuoi Disegni grazie all’uso sapiente delle linee Hai mai guardato un disegno chiedendoti come l’artista sia riuscito a creare tanta profondità e texture grazie a semplici linee? Il segreto potrebbe essere più semplice di quanto pensi: si chiama tratteggio, e potrebbe essere la chiave per portare i tuoi disegni a un...
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Le sfumature sono fondamentali per creare opere d’arte coinvolgenti e realistiche. Nella seconda lezione del corso base di pittura ad olio, del blog “La Pratica del Disegno e della Pittura sono spiegate le pratiche iniziali per impostare a regola d’arte un dipinto ad olio alla fiamminga. Inoltre c’è la dimostrazione della tecnica a “pennello...
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Vedere l’Invisibile per Creare l’Eccezionale Nell’arte, come nella vita, spesso ciò che non vediamo è tanto importante quanto ciò che è visibile. Questo concetto è al centro dell’ultima illuminante newsletter de “Il Gioco dell’Artista“ in cui il Dottor Divago esplora l’affascinante mondo del “disegno negativo”. Ma cos’è esattamente il disegno negativo? In parole semplici,...
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Immagina di poter catturare l’essenza di un soggetto utilizzando un solo colore. Sembra impossibile? Non per chi padroneggia l’arte della monocromia trasparente nella pittura a olio. Questa tecnica, esplorata in profondità nell’ultima newsletter del Dottor Divago, offre un approccio unico alla creazione artistica che ogni appassionato d’arte dovrebbe conoscere. La monocromia trasparente non è...
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Le Fasi Cruciali del Capitolo III di “Alla Prima” di Richard Schmid Il Grande Momento Iniziare un dipinto è un momento cruciale che può determinare il successo o il fallimento del lavoro. Richard Schmid, nel suo libro “Alla Prima”, sottolinea che le scelte fatte all’inizio non sono solo preparatorie, ma fondamentali. Questo primo passo...
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L’arte del disegno è un viaggio affascinante attraverso la percezione e la realtà. Tra le tecniche più complesse e importanti, c’è senza dubbio la prospettiva accidentale, un tema che il Dottor Divago affronta magistralmente nella sua ultima newsletter “Il gioco dell’artista”. Immaginate di trovarvi di fronte a una scalinata intricata, con angoli impossibili e...
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L’eterno dilemma di ogni artista: quanto affidarsi alla tecnica e quanto all’intuizione? È una domanda che ha attraversato i secoli, e che continua a sfidare pittori, scultori e creativi di ogni genere. Harold Speed, nel suo libro “Oil Painting, Techniques and Materials”, offre una prospettiva illuminante su questo tema, che vale la pena esplorare....
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Traduco liberamente e distribuisco l’articolo originale di Cristpher Volpe Kathryn Stats ha affinato una percezione acuta del paesaggio e dell’essenza stessa della natura, passeggiando attraverso la campagna dello Utah in sella al suo cavallo durante la giovinezza. Questo amore per il paesaggio si è trasformato in uno studio assiduo sotto la guida di artisti...
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“Oil Painting Techniques and Materials” di Harold Speed è un testo classico che esplora in profondità le tecniche e i materiali della pittura ad olio. Speed condivide la sua vasta esperienza e conoscenza, rendendo il libro un tesoro per artisti di tutti i livelli. Il libro si divide in due sezioni principali: la prima...
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Chi mi conosce sa che nei miei studi e per il mio lavoro cito spesso James Gurney è un pittore e illustratore di cui ho tradotto molti brani e tutorial. In un articolo su Substack James racconta questo aneddoto: L’illustre pittore accademico britannico Frederic, Lord Leighton (1830-1896) invece, proponeva di disegnare le figure significativamente...
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Il post esplora il potere narrativo ed emotivo dei colori, evidenziando come ogni tonalità racconti una storia unica e susciti emozioni diverse. Attraverso esempi di come artisti storici hanno utilizzato il blu per esprimere malinconia, il rosso per passione e rivoluzione, e il verde per richiamare la natura e la serenità, il testo illustra...
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Nell’arte del ritratto alla prima, la sfida più grande per molti artisti non è tanto nella tecnica quanto nella percezione. Un recente video su YouTube, “Disegnare Ritratti – Non disegnare la bocca, il naso, gli occhi o le orecchie”, Tony Swaby mette in luce un approccio innovativo al disegno di ritratti che merita una...
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Ciao! Capisco la tua frustrazione con i colori acrilici che si seccano troppo velocemente. Per fortuna, esistono diversi medium ritardanti che possono aiutarti a prolungare il tempo di asciugatura senza alterare la consistenza o la resa del colore. Ecco alcune opzioni da considerare: 1. Medium ritardante acrilico: Questo è il tipo di medium più comune...
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