Hai idea di quanto è importante saper usare in modo efficiente il colore e il design quando vuoi realizzare un quadro o un disegno con qualsiasi tecnica?
Colore e design sono due elementi fondamentali che influenzano la qualità e l’espressività delle tue opere d’arte.
Il colore è il modo più efficace per attirare l’attenzione e trasmettere emozioni mentre il design organizza le forme, le linee e gli spazi per guidare in modo sicuro lo sguardo dello spettatore sul punto di maggiore attenzione dell’opera, quello che meglio esprime il concetto o l’emozione che vuoi trasmettere.
Colore e design collaborano in modo armonico e coerente, e i maestri del passato hanno scoperto dei principi e delle regole che possono aiutarti a creare opere d’arte equilibrate, interessanti e originali.
Scopriamo insieme come questi maestri hanno usato il colore e il design in modo efficace e creativo, e cerchiamo di trarre alcuni consigli pratici per migliorare le tue abilità artistiche.
Esempi di artisti che utilizzano il colore e il design nelle loro opere d’arte.
Gli impressionisti, hanno sperimentato con il colore per catturare gli effetti della luce e dell’atmosfera. Hanno usato colori puri e complementari, mescolandoli sulla tela invece che sulla tavolozza.
Gli artisti dell’op art, grazie al design e al colore, hanno creato illusioni ottiche con forme geometriche e contrasti di colore per creare sensazioni di movimento, profondità, vibrazione e distorsione.
Gli artisti moderni e contemporanei hanno usato il colore per esprimere le loro emozioni, le loro idee e il loro stile personale, usando il colore in modo simbolico, astratto, espressionista o minimalista.
Dove trovare altre risorse?
Trovi molte spiegazioni ed esercizi in questi libri, di cui il primo è stato sicuramente di ispirazione per il secondo, scritto da un altro grande maestro:
- L’arte del colore e del design (1951) di Graves Maitland (Puoi trovare il libro cartaceo Amazon)
- A. Loomis che esprime concetti simili nel suo libro “L’occhio del pittore” (che puoi trovare anche in formato cartaceo)
Cerca anche nelle dispense di Circolo d’arti!
- L’occhio del Pittore, capitolo 1: Vedere in termini pittorici
- L’occhio del Pittore, capitolo 2: Che cosa dovrei dipingere
- L’occhio del Pittore, capitolo 3: UNITA’
- L’occhio del Pittore, capitolo 4: SEMPLICITÀ
