Uno degli aspetti più affascinanti del disegno è la capacità di trasformare un semplice schizzo in un’opera vibrante e dinamica. Nel suo ultimo articolo, Alessandro Pedroni ci porta attraverso un passaggio fondamentale nel disegno di una natura morta floreale: il passaggio dai chiaroscuri ai colori. Questa fase, spesso sottovalutata, è invece cruciale per dare...
Leggi tuttoIl Potere Nascosto del Tratteggio Incrociato
Come una Rosa può Insegnarti a Vedere il Mondo Hai mai osservato attentamente una rosa? I suoi petali vellutati, le curve delicate, il gioco di luci e ombre che danzano sulla sua superficie… Ora, immagina di poter catturare tutta questa bellezza con una semplice matita su un foglio di carta. Sembra impossibile? Non per...
Leggi tuttoHai difficoltà nel rendere il senso del volume?
Provi frustrazione vedendo che i tuoi disegni mancano di naturalezza e senso della realtà? Ti impegni tantissimo ma vedi che c’è qualcosa di sbagliato, non riesci a capire perché tutto risulta piatto, senza volume. La matita scappa e restano segnacci difficili da recuperare e le superfici risultano grezze e non omogenee. Solo quando inizierai...
Leggi tuttoStudio di occhi
Ecco i contenuti dei prossimi 9 episodi da 5 minuti per disegnare Quando studi una forma non devi avere fretta, trova le linee principali e le proporzioni, fai prove e se non ti soddisfano ricomincia da capo. Importante mettere a punto le misure e le forme ma poi bisognerà passare ai chiaroscuri! Bisogna cominciare...
Leggi tuttoDisegno negativo con Mike Sibley (5) Combinare più tipi di disegno negativo
Forse da questo punto in poi le cose potrebbero sembrare ancora più complesse, ma non c’è da preoccuparsi. Devi solo combinare insieme i metodi precedenti, quelli che hai imparato negli esercizi degli articoli Disegno negativo con Mike Sibley (2) Le basi, Disegno negativo con Mike Sibley (3) il disegno negativo pianificato, Disegno negativo con...
Leggi tuttoCome disegnare erba e vegetazione
Erba ed erbacce sono tra gli elementi naturali più impegnativi da rendere in un disegno di paesaggio. L’erba è un attore non protagonista ma importante. Se viene rappresentata male, rovina la resa del resto del paesaggio. Si tratta di un fattore che può rispecchiare emozioni e atmosfere: vaporosa e luminosa nella nebbia, scura e...
Leggi tuttoComposizione nella pittura del paesaggio
“Composition of outdoor painting“ è uno di quei libri che puoi continuare a consultare per anni: ogni volta che li apri trovi sempre nuovi spunti e consigli preziosi sulla pittura del paesaggio. Ho acquistato il libro una decina di anni fa trovandolo usato su Abebooks e tutt’ora rimane uno dei miei libri preferiti sulla...
Leggi tuttoCome disegnare le forme complicate senza sbagliare proporzioni e chiaro scuro
Ci sono certe forme che quando le devi disegnare e dipingere danno proprio il mal di testa! Alberi, nuvole, onde, strutture degli ortaggi, un grappolo d’uva; per non parlare dei volti e del corpo umano. Sono forme che mettono alla prova gli artisti più esperti: malgrado questi elementi si sviluppino secondo regole ben precise,...
Leggi tuttoTratteggio e tratteggio incrociato: 6 metodi base
Uno degli strumenti più importanti da avere a disposizione come artista è una profonda conoscenza del tratteggio. Il disegno alla fine consiste nel rendere ciò che fa la luce alle forme sensibili e il tratteggio è uno degli strumenti più preziosi che puoi avere a disposizione per rendere valori di chiaroscuro e trame superficiali in un...
Leggi tuttocontrasto tra caldo e freddo
Quando guardi un bel rosso fiammante hai la sensazione che appartenga a a qualcosa di caldo? Un blu profondo non ti dà un senso di freddo?...
Leggi tuttocome si usa il contrasto di valori in disegno e pittura
Abbiamo considerato insieme il contrasto tonale ora passiamo al contrasto tra i valori di chiaroscuro....
Leggi tuttoL’importanza del bianco e nero
A volte ti trovi a leggere articoli che vorresti aver scritto tu, per quanto sono azzeccati nell’esprimere proprio ciò che pensi, proponendo esempi giusti e precisi concetti legati al fare immagini con propositi artistici. È il caso di “Perché fare foto in bianco e nero?” su Didatticarte, il blog di Emanuela Pulvirenti che non finirò mai...
Leggi tuttoRiconoscere i valori di chiaroscuro è difficile. Come fare?
Ascoltando i discorsi tra bravi pittori, sentirai spesso affermazioni riguardo alla importanza dei valori di chiaroscuro. Il motivo è semplice: i valori di chiaroscuro sono uno dei fondamenti del disegno e della pittura realistica. Potrei dire di più, essi sono “il” fondamento. Perché i pittori parlano di valori di chiaroscuro così tanto? Seguiamo insieme...
Leggi tuttoimpara l’acquerello:
esercitati a dipingere con un solo colore
Le prime prove di pittura durante i corsi di acquerello di Circolo d’Arti, le realizziamo con un solo colore. Se già dipingi probabilmente conosci lo scopo di questo approccio. Una delle difficoltà maggiori che ti trovi davanti affrontando una qualunque tecnica pittorica è l’interpretazione della luce e dell’ombra. Questo problema si incontra principalmente nel disegno ma la...
Leggi tuttoTutti i tipi di disegno al tratto
Quando hai preso per la prima volta una penna o una matita ed hai iniziato a fare segni sulla carta, hai cominciato tracciando una linea. Attraverso tentativi ed errori, o guidato da altri, hai imparato che una linea può definire una forma, creare una struttura, isolare una zona come una cornice, tracciare contorni, creare variazioni di chiaroscuro...
Leggi tuttodimostrazione di pittura acrilica: come usare il colore locale
Nella pittura acrilica, dipingere a partire da un valore medio del colore locale, è una tecnica molto usata quando si lavora con medium opachi come acrilici, olio, e matite colorate. In sostanza si tratta di riempire la zona scelta del valore medio in termini di luminosità, tono e saturazione e poi di aggiungere a...
Leggi tutto4 trucchi per disegnare gente
Se guardi un abile artista disegnare, puoi scoprire che spesso egli adotta più o meno coscientemente alcuni accorgimenti e comportamenti che ti voglio segnalare. Questa lista in quattro punti ovviamente non ha la pretesa di essere esaustiva ne intende stabilire alcuna regola o legge inviolabile: il bello del disegno e della pittura sta proprio nella...
Leggi tuttoIl maschio nudo: Disegni del Settecento dall’Accademia di Parigi
Ti segnalo una Mostra al The Wallace Collection e ti auguro di avere la possibilità anche in questi tempi di crisi di andare a visitarla. Si tratta della mostra di una superba serie di disegni di figure umane che vengono dalla Paris Accademy Questi notevoli disegni provengono dalla Ėcole Nationale Supérieure des Beaux-Arts di Parigi, discendente...
Leggi tuttoUna lezione di pittura a olio da David Gray
David Gray è un pittore figurativo contemporaneo, vive negli USA e possiede un’ottima tecnica, i suoi lavori comprendono nature morte e ritratti che evocano la luminosità e finezza dei maestri olandesi. Se vuoi saperne di più sui suoi metodi di lavoro puoi consultare il suo blog, la pagina Facebook e il canale YouTube con...
Leggi tuttocome capire e disegnare abiti dall’aspetto naturale
Non so se hai provato come me qualche imbarazzo nel capire come si sviluppano intorno al corpo le pieghe degli abiti, in certi casi la stoffa si ammucchia per compressione, in altri viene stirata dal corpo in tensione, risulta abbastanza difficile rappresentare questi aspetti nei nostri disegni. Ho trovato queste tavole tratte dal libro...
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